jueves, 29 de octubre de 2015

Preste San Lucas sin igual



Un preste en Bolivia es celebrar y hacerse cargo económicamente de una fiesta religiosa católica  mayormente patronal, o sea en devoción a un santo o su misma deidad que es celebrada por una persona o un colectivo pasando cada año a otros miembros del mismo.

 Los pasantes junto a la imagen de San Lucas

Y aunque no estoy acostumbrado a frecuentar locales de prestes, que hay muchos en La Paz, este sábado fue algo especial, ya que el evento en cuestión tenía música en vivo y no cualquier música y menos el clásico invitado de ternito y corbata. (que había pero no predominaba). No. 

En esta ocasión el salón Esmeralda del cruce villa Copacabana se vistió de rock en la noche y recibió a personas que (aunque la convocatoria decía “venir disfrazado de algún pintor u obra de arte”) llegaron maquillados como en un halloween muy bueno y de terror, para escuchar a bandas como Kronnen y Caja negra.


Personalidades magnéticas de la noche

Felicitar a todos los artistas e invitados que se dieron cita en este preste, dedicado a San Lucas, que en anteriores años se venía realizando en la calle cero de obrajes en la carrera de Artes y Diseño de la Universidad Mayor de San Andrés, UMSA. Todos se reventaron súper. 
  
Les dejo una lista y links de las bandas y Dj´s que hicieron vibrar la noche y darles las gracias por la música; jamás pensé que iba a hacer headbanging en un preste escuchando Rage Against the Machine o Nirvana. 


Espero con ansias el siguiente año para acompañar la celebración al santo patrono de los pintores y con más música nueva.

Por lo pronto amigos apoyen a las bandas de su ciudad para que arda BOLIVIA

Kronnen 
CHARKECAN
KISS-T
NOSTRA CULPA

lunes, 19 de octubre de 2015

CULTURA ANÓNIMA: Vemos la música como una herramienta



(SS) Sergio Sánchez (chino) - Batería
(JFH) Juan Facundo Hurtado (Bebeto) - Bajo y coros
(DF)Daniela Fernández (el sonido marrón) - trombón
(VV)Valeria Valenzuela (Valevale) - Trompeta
(AT) Aldo Terrazas (El Aldo caldo) - Guitarra y Voz

 Cultura Anónima en vivo


Aunque la banda Cultura Anónima tiene una joven trayectoria es uno de los pocos grupos que tiene el espíritu de llenar los lugares a donde va. Con un gran número de seguidores fieles y nuevos que se van uniendo a la cultura del Ska. Sus presentaciones están llenas de energía y euforia. Sus videos son reproducidos en las redes por diferentes perfiles sin tener una página oficial en youtube.

Ellos son los representantes del ska punk que se dedican a recorrer los suburbios identificándose con las personas de la calle. Tuvimos la oportunidad de encontrarnos con ellos en La manzana II, un escenario como un tugurio de la música que atestada de jóvenes esperando escuchar a Cultura Anónima reían y vivían la noche.

Y  mientras calentaban motores pudimos conocer un poco a su vocalista y a dos damitas del ska que tocan el trombón y la trompeta.

¿Por qué se llama Cultura Anónima?

(AT): Es el nombre  originalmente de la banda antes de que las chicas se unan, antes de que la banda toque  Ska, porque era Punk. En realidad significa cultura de barrio, anónimos, la autogestión, la vivencia de un barrio… Cultura de barrio.

¿Quiénes son los miembros fundadores del grupo?

(AT): Bueno, los que empezamos somos Juan Facundo Hurtado (Bebeto), Sergio Sánchez (chino) y yo, hemos empezado el 2006, no sé si decir que esa es la fecha oficialmente, porque nos dedicamos un año y más a ensayar. Antes de empezar a tocar en vivo. Y luego con el tiempo hemos aumentado primero a Valeria Valenzuela (Valevale) en la trompeta y luego a una chica que se llama Vanesa Rocha (la Vane) en el saxofón y luego a Daniela Fernández (el sonido marrón). La banda sufrió una transición, digamos; y hasta que tuvimos a Dani como integrante oficial de la banda ahí hemos iniciado como Cultura Anónima haciendo Ska haciendo lo que hacemos ahora. El 2011.

¿En qué momento Daniela integra la banda?

(DF): Bueno, de hecho a mí me gusta la música, me gusta cómo suena y estos chicos tocaban ska y yo dije woow debo ir con ellos porque están tocando ska porque es algo que me gusta.

¿Qué influencias tienes musicalmente?

(DF): Mis influencias, mmm bueno es que me gustan varias cosas, por ejemplo Skatalites  me parece una gran banda, y en realidad la primera banda que me gustó de ska es Ska-P y me sorprendió, me dije ¿qué es este sonido? Así empecé a escucharlos; he ido evolucionando hasta llegar a otras bandas.

¿Creen que es necesario tener educación musical o más debe ser la inspiración?

(VV): Todo reside en las ganas que tienes; las “bolas” que le metas, cualquier producto que te guste, no hay que creer mucho en la teoría, porque es una base pero no es fundamental, las ganas y el espíritu siempre están primero antes de cualquier teoría.

Cultura Anónima en el Almatroste

¿Cómo comienzan la creación de una canción?

(AT): Nosotros tenemos una línea por así decirlo, de ver. Vemos la música como una herramienta para difundir un mensaje, político y de reivindicación. Las letras y las composiciones las hago yo; llevo como la base y en grupo en un ensayo general todos aportamos, empezamos a aumentarle cosas, musicalmente mejorarlo por así decirlo. La base de las letras siempre tratan de reivindicar algo, siempre que la música sea una voz digamos; que diga algo que no sea algo banal.  La música la aportamos todos, la letra es más personal.

¿Qué canción tiene un mensaje hacia la sociedad?

(AT): De hecho como nosotros venimos del lado punk, tenemos esa herencia de cantar en protesta. Tenemos varios temas, por ejemplo Tierra Libertad, que habla sobre la expropiación tanto de la fábrica como de la tierra. Pijchando Coca (mascando coca) que reivindica la hoja de Coca, no vista desde el lado estatal como se ve actualmente, sino del lado cultural para entender las raíces. Otras canciones llevan nuestras vivencias, lo que se ve en la calle, somos un grupo de amigos, en la banda somos cinco, pero somos un grupo grande de quienes nos  inspiramos en las canciones, las cosas que nos pasan entre amigos, las peleas, las fiestas los buenos y malos momentos eso es lo que se trata de reflejar.

¿Cuál es el apoyo de otras bandas del mismo género?

(VV): En la ciudad, no hemos encontrado una banda que sea el mismo género, pero normalmente nos aliamos bien con lo que es el reggae, por ser un género similar por tener las mismas raíces, el ska es como un paso antes en una evolución de la música jamaiquina; primero está el ska y de ahí viene el reggae. Entonces cada vez que tocamos en La Paz estamos más del lado de bandas de reggae como Prana y otras bandas que están emergiendo porque es una música tranquila aceptada por la mayoría.

(AT):  Tenemos mucha compatibilidad con bandas punk, con el reggae tenemos lazos de géneros similares pero más nos llevamos bien con el punk porque tocamos con Anarkotizados, o bandas como Ni Olvido Ni Perdón, que son bandas con las que tocamos más incluso que con nuestro mismo género.

¿Cuál el primer videoclip que van a presentar?

(AT): El primer videoclip que hemos sacado oficialmente es ALERTA, que es como el preámbulo del lanzamiento de nuestro primer disco. Y Este video ha surgido a raíz del entusiasmo de Daniela que empezó a hacer el videoclip, que no concluyó, pero con ayuda de la productora ContraInforma de hecho terminó el trabajo que faltaba, pudimos lanzar el primer videoclip siendo el primer tema que sacamos hasta ahora.



¿Qué mensaje tendrá el álbum que lanzarán próximamente?

(DF): En realidad va encadenado con la canción, tratamos de alertar, tal vez es una introducción de lo que va a ser este disco alertar a la gente, estamos haciendo música y ese es el mensaje.

¿Tienen fecha para el primer álbum?

(AT): Eso depende de toda la banda, en el nombre igual quizás Volumen I, o tal vez homónimo; Cultura Anónima, en cuanto a la fecha de lanzamiento aún estamos sin fecha fija eso sí va a ser este año sí o sí porque es algo que tenemos que hacer, a partir de este primer disco esperar a ver cómo responden los oídos de los que nos escuchan, porque Cultura Anónima es sobretodo nuestra escena nuestros compañeros.

¿Cómo quieren presentar su videoclip?

(AT): Bueno este es el primer videoclip de la banda Cultura Anónima, espero que les guste y… ¡ABRAN SUS CABEZAS!

Se anima la Manzana II para empezar el concierto y la gente se arracima frente al escenario la noche baila ska al ritmo de trompetas y trombones.

Sitios de contacto   Facebook/Bolivia Rude Klub          Facebook/Cultura Anonima
myspace.com/culturanonima        youtube.com/watch?v=58no3yqx_TE

viernes, 16 de octubre de 2015

¿A quién seguir en Facebook? Caso ANIMAL DE CIUDAD

Muchas veces para tener una banda en vivo se debe esperar mucho, días, semanas o en algunos casos meses. Eso hasta ahora que las redes sociales se han convertido en el pan nuestro de cada día.

Las redes ayudan a las comunidades a organizarse para actividades en las ciudades, viajes y sirve a las bandas para promocionarse, generar espectativa y convocar a más seguidores traspasando esas invenciones llamadas fronteras.
Imagen extraida de Facebook del grupo

En Bolivia existen  muchas bandas que seguir en las redes sociales, algunas muy activas y otras no tanto, pero casi todas publican eventos y futuros singles o videoclips, las hay incluso quienes ponen parte de su vida en la red, es el caso de Animal de Ciudad, banda de pop rock urbano.

Y pues aprovecho estas líneas para apoyar a la banda Animal de Ciudad que estos días se encuentran realizando una gira por México del 13 al 28 de octubre presentando 10 conciertos en los que entrarán con patada voladora" en un mercado de habla hispana con mucho que ofrecer.

Esta información y más es la que comparten con sus seguidores en las redes sociales que son varías, fuerza y un abrazo para nuestros hermanos que se encuentran en la tierra azteka, estos son sus links para estar al tanto de la gira que realizan allá.




Si desean mandar el apoyo o un saludo personal ésta es la alineación de los miembros de la banda:



Ronaldo Vaca Pereira Rocha (voz y guitarras)
Julio Rodríguez (bajo)
Julio Molina (batería)
Jorge Ampuero (guitarras y coros)


Pronto subiré la entrevista que tuvimos hace poco con los amigos de Animal de Ciudad para La Carne Magazine Y como dice el viejo adagio de las redes sociales: siganme y los sigo un abrazo.




jueves, 15 de octubre de 2015

Espiral Imparable

Si hay un show que tenga el nivel de la banda que un tributo merece creo que ese sería Spiral, el unico tributo a Tool En Bolivia. Un tributo que a mi parecer tiene un nivel de coordinación y huevos bien puestos en cada presentación. Su música es un viaje.

Su más reciente presentación en el Alive Music Bar ha sido una de las más épicas, con personas dejandose llevar en un trance por la música y disfrutando al máximo al escuchar a una de sus bandas favoritas tan bien interpretadas.

El primer set empezó pasada la media noche, cuando ya sólo los rockeros están despiertos con un ritual gutural armónico como para erizar los pelos de la nuca de la emoción, mientras los fanáticos mas exijentes se deleitaban con cada nota del tema vicarious.

Es en este primer set que empezaron a sentirse energías que tan solo un shaman podría alcanzar un yatiri o un amauta cuando va contando una historia que se tejía en el tema 46 & 2.

Ya cuando llegaron a las emblemáticas canciones de Sober y Prision Sex los fanáticos estaban eufóricos, tanto que empezaron a nadar entre la gente coreando y gritando "why can´t we not be sober/I just want to start things over..."  todo parecía un caos controlado y el mundo necesitaba un respiro en ese agitado torbellino de emociones.


 me quedo como recuerdo de esa gran noche el Set List 

El segundo set aún con más fuerza tuvo de todo; como sabrán los que escuchan Tool en la canción Crawl Away existe una introducción en bajo volumen de zampoñas y quenas (perdón si son otros instrumentos) que Spiral trajo consigo junto a sikuris que tomaron el escenario por casi diez minutos.

Hooker with a Penis tuvo el honor de desgarrar la noche cuando todos estaban extasiados comenzó una marcha en espiral imparable dentro del Alive Music Bar que no pudo contenerse sino hasta que la última nota fue tocada.

No queda más que decir gracias por la música, el esfuerzo que hacen sentir como dice el vocalista de Spiral "Tool es la mejor banda".


Felicidades al único tributo de TOOL en Bolivia.


LA JUNTUCHA 9 AÑOS APOYANDO AL ROCK NACIONAL



LA JUNTUCHA 9 AÑOS APOYANDO AL ROCK NACIONAL
Entrevista José Mauricio Cortez, Organizador de La Juntucha

Lugar: Plaza Uyuni; Local Azul; zona Miraflores Ciudad de La Paz.
Desde inicios de año se celebra en La Paz uno de los festivales más conocidos del Rock en la ciudad: La Juntucha que desde 2005 convoca a músicos nuevos para clasificar en el evento principal de la urbe.

Cartel del festival JUNTUCHA 2014

En ésta ocasión una de las chiti juntuchas (chiti, por pequeña) se realiza en el local Azul, que tiene fantasía como temática del local con la cabeza de  un gran dragón en el ingreso y los baños hacen referencia de género diciendo hadas y duendes.  Allí nos encontramos con José Mauricio "El Juntucha"

¿A qué se debe el nombre de La Juntucha?
La juntucha viene del término juntucheño, que se utilizaba en aymará o en quechua  para juntarse a recalentar una comida.
Pero nosotros acá en La Paz el lado occidental de Bolivia, utilizamos este término para reunir,  juntarse, unirse, entonces por eso usamos el nombre para hacer el festival.
¿Cómo nace el Festival?
Pues, nosotros nacemos como un primer “pasito”  entre amigos que nos decidimos a hacer un concierto y “le metimos”. De ahí, yo al año siguiente vi que esto merecía ser hecho para más gente, agarré las riendas del festival me quedé solo con el concierto; como prácticamente mi idea y desde allí que vengo promocionando ya hace 9 años.
¿Cuál es el objetivo del festival?
Tenemos como objetivo, internacionalizar a nuestras bandas, además del mismo festival
¿Cómo fueron los inicios de los conciertos?
Empezamos el 2005, las dos primeras producciones se hicieron en el barrio de Alto Obrajes de allí fuimos al Stadium Obrero, a las Cholas, Plaza Camacho, al Atrio de la UMSA, Parque Urbano Central, y este año estamos viendo si va a ser en la estación central.
Nuestro primer festival fue con 100 personas, los organizadores éramos creo 98 (risas),  los chicos del barrio, todos nos conocíamos, los vecinos, los amigos, ya al año fuimos un grupo más reducido, como 10. Con el tiempo fuimos creciendo visitando los diferentes barrios.
¿De qué manera cambió la organización en 9 años con el auge de los medios digitales?
Nos manejamos de  dos maneras, la vieja como volantes además de las redes sociales, como en facebook donde tenemos un grupo de 24.000 personas, sacamos afiches, volantes que repartimos a toda la ciudad una semana antes, hemos ido creciendo cada año gracias a Dios hemos ido aumentando la gente, el primer año 100, al siguiente 300, 400 hasta el 2013 tuvimos 7mil personas fijas en el concierto y aparte debemos contar a las personas que van, disfrutan de 2 o 3 bandas solamente; es un festival de largo aliento, son 12 horas de música y creo llegamos a las 12mi personas.
¿Es un festival itinerante? ¿Alguna vez desearon realizar el festival en un solo lugar?
La verdad, el espíritu de La Juntucha, que nació de un barrio y unos amigos para toda la gente y si lo hacemos en un solo lugar institucional se va a volver eso, una institución y no es el objetivo del festival, si nos piden hacer el mismo en otra ciudad, lo hacemos. Hicimos gira el año pasado a Oruro, Potosí, Sucre (interior del país) y la acogida fue muy buena porque deseamos incentivar el arte de los músicos y así crezcan también otros festivales.
Ahora, por ejemplo: cuando iniciamos las Chiti Juntuchas (conciertos de clasificación antes del festival) el 2011, había tres concursos de Rock. Este 2014 existen como 17 eventos similares. Nosotros iniciamos con 44 bandas, al siguiente año subimos a 76, llegando este año a inscribir a 197 grupos participantes en las Chiti Juntuchas a nivel nacional. Empezando en marzo de este año, es un recorrido de largo aliento.
¿Qué es lo que califica el jurado en estos certámenes?
A las bandas les damos perfiles con jurados en torno a la técnica, les dan tips y puntos de vista de sonido por gente que está en el medio, para que ellos vayan progresando. Pero ojo las Chiti Juntuchas no son un concurso, son una clasificatoria, todas las bandas que se inscriben, se inscriben para tocar en el festival JUNTUCHA, que desde el 2013 se realizan 2 días por la gran cantidad de bandas que desean tocar en todo el país, eso significa que estamos creciendo y que la gente está viendo y desean participar.
¿Qué géneros encontramos en el festival y cuántas categorías tienen?
Las clasificamos por género y estilos más similares, generalmente no podemos poner  a todas las bandas en una sola línea porque por ejemplo diferentes líneas sobre el metal y que no se llevan con el metal, que no hacen lo mismo así tenemos categoría Rock y diverso, experimental, que tiene un tipo de jurado llamémoslos de mente amplia para calificar, en cambio para thrash metal, o heavy, Reggae, ska, funk alternativo que son delimitados y en una línea. Ahora nos encontramos con doce categorías.
¿Cuáles son los premios para los finalistas?
Este no es un concurso. Lo que les ofrecemos es la grabación de un maxi single, videoclip para la banda ganadora, una gira por el país, tres años para tocar en el festival Juntucha.
¿La Juntucha ha culminado su objetivo?
La Juntucha cumplió un ciclo que era: que otros boliches y productores realicen concursos para los músicos, ahora nos toca trabajar con las bandas y tener un status mayor y sea la nueva ola del rock nacional.
¿Cómo te sientes al ver un grupo que tiene trayectoria y reconocimiento después de haber pasado por La Juntucha?
Feliz, contento porque ese es el objetivo, si bien muchos otros que sacan discos en todo el país y no participan en  La Juntucha me alegra mucho que haya gente trabajando en la música, lo que necesitamos en Bolivia son bandas que se comprometan así tendrán éxito.
¿De qué manera puede la juntucha volverse internacional?
Necesitamos el apoyo de nuestras autoridades, nosotros en la Juntucha nos movemos solos, queremos apoyo de los medios de comunicación por ejemplo  porque nosotros nos acercamos a un medio y no desean pasar nuestro spot. Están muy encerrados en lo que son los enlatados del exterior, los covers, cosa que no importa para eso me compro un disco y lo escucho en mi casa. La idea es producir lo nuestro si los medios apoyaran a nuestros artistas ten por seguro que las personas andarían más alegres y menos estresadas.
Te digo, son 1600 cartas que enviamos por año a casi todas las instituciones y empresas de las cuales nos responden 20 y al final son 3 las que nos apoyan de alguna manera.

La banda Kusillo participando de la Juntucha 2014

¿Cómo sientes a los nuevos músicos de esta generación en la Juntucha?
La música nunca tiene edad. Como ahora hay más tecnología entonces es más fácil grabar un demo en tu casa, un poco la calidad baja, pero sí hay otros músicos que ensayan todos los días quizás 2 o 3 veces por semana  y ese esfuerzo se nota. Las bandas que vienen, escucha, todo eso es trabajo y suena bien entonces ¿por qué no apoyarles?
José Mauricio apodado “El Juntucha”, siempre está al pendiente de cada detalle en la organización del festival, incluso tiene presencia en facebook como La Juntucha al igual que su youtube y su página web Juntucha.com

Nota que hace referencia a la Juntucha 2014